天津市殡葬出租灵堂( 殡葬灵堂花)

丧葬花艺会是未来丧事的主要消耗品，而专业花艺多在殡仪馆和定点的守灵厅里。受制于丧事活动空间，家庭等室内的灵堂一般采用更为简洁的插花，规模不大但花的成本和艺术并不比场地大的花艺逊色。

当艺术遇到量级，无法权衡孰重孰轻，但丧葬花艺理应含有艺术，富含艺术气息的花艺更能调节丧礼的气氛，就如同婚礼的花艺。如何能自由发挥的去根据家属情况创作新的花艺作品，就需要对花、对人、对场地做深入了解，熟练运用，当然也不可缺少一个优质的执行团队。

花，在殡葬仪式里，从来不是一种强制性的规定，发展至今，花已成为礼仪中不可或缺的重要元素。正是在这个不起眼的仪式环节，日本的花艺师们将它做到的极致。

过去的殡葬业，花被视为灵堂的点缀，作为对逝者的一种情意表达，没有人会特别在意灵堂的花艺设计，既无所谓的花坛，也没有专门负责花坛的殡葬花艺师，即使是非常注重仪式的日本人，也没现在这般讲究。

这只是日本殡葬界很简单、很基本的花坛设计，用于早逝的年轻少女的灵堂。

花在日本殡葬礼仪中已有好几个世纪的历史。早期的祭坛形式简单，只是在柴制的简单祭坛两旁摆放一束束的鲜花，日本人的葬礼，都是在去世当天举办，时间很紧迫，所以家属及葬礼负责人只有简单的准备功夫。

今时今日的日本葬礼，依然是突发性的临时工作，但对于葬礼非常讲究，家属一般上都会直接交给专业的殡葬公司处理，而灵堂的花坛，就反映出日本人对仪式的重视，对殡葬礼仪的严谨和讲究。

灵堂花坛的意义在于为哀愁和冰冷的灵堂添加一丝回忆与暖意。从更深的层面而言，依靠其个性化的设计的花艺作品，让生者在缅怀时，见花如见人，具有缓解“生离死别”的哀伤的作用。

在日本，灵堂花坛的费用一般占整个葬礼花费的10%，而且100%采用鲜花，完全谢绝人造塑料花。日本花艺从插花技术、花种的采用及搭配、花坛主题及个性化设计等等，无不精益求精，见者无不拍案惊叹。突破传统，敢于创新，不但开创“灵堂花坛”的先河，也为殡葬花艺开辟新风，使得日本殡葬花艺的艺术水平冠绝亚洲，甚至可说是全球殡葬花艺界的佼佼者。

现场观摩日本精湛的插花技艺，令人印象深刻，赞叹不绝，以“独步亚洲”形容日本的殡葬花艺水平并不夸张。在没有任何设计图及测量工具的情况下，单凭肉眼、一只手及一把花剪，不到两个小时即插出一个兼具立体感及流线形的花坛，动作熟练利落，手起花下，完全没有浪费一支鲜花。无论从花的排列角度、线条呈现及颜色搭配，无不精致、协调、融合。鲜花在他们手上，被赋予丰富的色彩与生命，也展现逝世者的个性特点。

在鲜花的选择上，早期的葬礼，只用白色花，而菊花则是传统的“殡葬花”代表，白色象征纯净，含有“回到纯洁圣域”之意。随着时代和思想的改变，人们对殡葬花从“纯白洁净”走向“百花齐放”及“五彩缤纷”，花种也不再仅止于菊花，只要是长年生长的花，基本上什么花都可用于灵堂花坛，只是菊花因其传统意义而成为唯一的例外。

在制作上，也体现了制作者的周到和细心，有刺的花会先把刺去掉，花粉也会事先抽出。一般而言，除非事主特别要求，不会选择味道太浓的花卉。

正所谓台上一分钟，台下十年功，没有长期苦练的脚力、腰力、眼力、手力和耐力，绝对没有今日熟练的功夫。

当然，更为重要的是“心”，爱花的心，细腻的心。每个人的内心，都有柔软的感情，花则是传情达意的“解语人”。

目前，日本殡葬花艺的发展已自成一格，在注重礼仪和各种习俗及禁忌的殡葬仪式中，花坛可说是相对“自由”的一环。花坛本来就不是传统文化或习俗中的任何规定，是后来才发展出来的一种形式，所以没有什么禁忌，主要是提供达到主家要求的专业服务。

日本殡葬花艺与亚洲其他地区以及我国最大的不同，在于花坛设计偏向于抽象艺术，在华人地区的灵堂花坛，则是倾向于心灵的、直接的，鸟就是鸟，鱼就是鱼，但日本的花艺师则是以美丽线条呈现鸟的形象。

双色鲤鱼

船

宇宙

2003日本殡葬博览会

2004日本殡葬博览会

2006日本殡葬博览会

推荐2本丧葬花艺的书，用做插花实际练习之前的理论铺垫。

1.刘若瓦的《丧葬花艺设计》

刘若瓦老师简介：

刘若瓦从事鲜花经营至今已有19年。所经营的江南花店百花坊是中国插花花艺示范花店、中国花卉协会零售业分会会员单位、国际花商联优尼花店会员、金玫瑰国际花商联盟会员单位。

刘若瓦整理自己十年来在丧礼殡仪鲜花使用方面的经验和设计，出版了《丧礼花艺设计》一书，被业内视为填补空白之作。

点评：此书最大的看点是积累了众多礼厅花艺图片，也让读者了解了10年前丧葬花艺的形式。遗憾的是对制作花架部分的说明不太详细。

2.刘德福的《丧葬花艺》

点评：作为教材的书，此本书可谓是基础及入门理论大餐。如果说插花需要实操，那么这本书就是实操必备的基础。不懂欣赏花艺，是创作不出属于自己的作品。

建议动手前先看第一本，再看第二本，然后再看第一本，最后看第二本。